导演徐玮超表示，纪录片是对历史的记录，也是对纪实影像的洞察。从1905年《定军山》的诞生，中国纪录片的历史便拉开序幕。经过百年的发展，纪录片已成为一种重要的艺术形式。尤其是近年来，随着互联网的普及，纪录片的产量和受众规模都在不断扩大。

然而，尽管纪录片的热度持续上升，纪录片人的生存状况却并不乐观。徐玮超坦言，从拉投资、拍摄到变现，创作者的每一步都充满艰辛。因此，在纪录片发展面临困境的当下，烹小鲜杂志社推出了“洞察纪实影像”专题，旨在探讨这一艺术形式的生存状况与发展脉络。

专题第二篇聚焦于纪录片的创作者。徐玮超作为独立纪录片导演，曾执导《告别十二岁》《流浪归途》等作品，他始终关注大众视野之外的角落和人群，通过镜头记录下真实的历史瞬间。

徐玮超表示，拍摄纪录片的过程，既是记录当下，也是补足历史。他分享了自己在拍摄《告别十二岁》时的经历，记录了新疆少年们在球场上的拼搏与成长。这些少年们渴望通过比赛获得关注，甚至追求职业化发展。而摄影机的介入，也为他们打开了一扇连接世界的窗口。

谈及为何选择纪录片拍摄，徐玮超表示，有两个原因。首先，他在90年代学习纪录片拍摄时，深受电视界对纪录片人的尊重所影响。其次，他深受两位导演的影响，一位是英国的影视学家、藏学家书云，另一位是获得多次金马奖的张侨勇。

徐玮超还分享了自己关注到《告别十二岁》中三位新疆青训球员的原因。他表示，作为宁夏人，他与新疆有着深厚的情感联系。在拍摄过程中，他希望通过镜头展现汉族和维吾尔族小朋友共同经历成长的故事，挖掘他们真实的日常互动。

谈及纪录片拍摄中的困难，徐玮超表示，拍摄《告别十二岁》时，他遇到了很多挑战，包括拍摄野心过大、创作伙伴后退等。但他认为，只有从善如流，找到个人、团队与观众的一致性，才能获得最佳效果。

徐玮超表示，他将继续关注纪录片领域，并致力于创作更多优秀的作品。他坚信，纪录片具有独特的思想价值，可以为社会带来贡献。